Pour aller dans ces chemins vers l’expression libre, John Froger, proposera lors de ce stage de 6 heures, après un travail de conscience corporel et d’ancrage, une danse qui joue avec les énergies, les ouvertures et les rythmes, à la fois ancrée et aérienne, avec l’objectif que chacun se la réapproprie suffisamment dans le geste, dans l’énergie, dans les intentions pour la faire sienne, depuis là où il en est. Un deuxième chemin ira un peu plus loin dans une approche contemporaine où cette fois l’écriture se fera collectivement (« part que chacun apporte à l’œuvre commune ») sur une musique choisie pour sa force expressive. Enfin un troisième chemin nous conduira vers l’accompagnement d’improvisations courtes en très petits groupes, voire en duo ou en solo pour ceux et celles qui le souhaitent sur des musiques que les participants pourront proposer à l’intervenant en amont du stage. Des musiques pas nécessairement « dansantes » mais plutôt qui nous « remuent » de l’intérieur. Parce qu’une musique qui nous touche peut libérer notre expressivité, peut-être au-delà de la danse !

Après avoir été ingénieur informaticien, danseur-interprète pour différentes compagnies professionnelles de la région Bretagne, auteur de l’action Chantier Public, place Hoche à Rennes (lieu d’improvisations dansées quotidiennes sur plusieurs mois au cœur de la ville), performeur et auteur d’un processus de Présences en solo soutenu sur plusieurs années dans l’espace public à Rennes à Nantes et sur invitations dans le cadre d’expositions collectives (démarche artistique soutenue par la DRAC Arts plastiques Bretagne - Pays de La Loire), John Froger a choisi de transmettre non pas une technique mais un goût pour... des chemins vers... une liberté d’expression : au travers des cours de danses afro-contemporaines, d’ateliers de danses d’expressions libres, d’interventions auprès des enfants. Depuis 2011, il est également directeur artistique d’une compagnie amateur de danse-théâtre, La compagnie des contingences, dont les créations cherchent à faire émerger des personnages puisés en chacun des participants, des émotions et des sentiments humains. Les créations de la compagnie ne s’empêchent pas, au-delà des enjeux de l’art chorégraphique, de questionner d’autres champs artistiques.